সারাক্ষণ রিপোর্ট 
সাদা পোশাকে শান্ত, সংযত ও খুব সাধারণ এক নারী। তাঁকে দেখলে বোঝার উপায় নেই, তিনি বিশ্বজুড়ে পরিচিত ও পুরস্কারজয়ী একজন শিল্পী। অথচ তাঁর শিল্পের জগৎ ঠিক এর বিপরীত—ঝলমলে, দৃষ্টিনন্দন এবং অসংখ্য স্ফটিকের আলোয় ভরা। তিনি সারা শাকিল। গত এক দশকে নিজের স্বতন্ত্র শিল্পভাষা তৈরি করে আন্তর্জাতিক শিল্পাঙ্গনে তিনি তৈরি করেছেন আলাদা পরিচয়।
স্ফটিকই এখন তাঁর শিল্পের সবচেয়ে পরিচিত বৈশিষ্ট্য। শুরুতে সাধারণ ছবির ওপর স্ফটিকের নকশা বসিয়ে তিনি পরিচিত জিনিসকে নতুন আলোয় তুলে ধরেছেন। পরে সেই ভাবনা ছড়িয়ে পড়েছে ত্রিমাত্রিক ভাস্কর্য ও বিশাল শিল্পস্থাপনায়।
লাহোরে এক নৈশভোজে তাঁর সঙ্গে কথা হয়। সেখানে তিনি এসেছেন নিজের নতুন শিল্পকর্ম নিয়ে আয়োজিত ‘ইউ ক্যান সি থ্রু মি’ প্রদর্শনীর জন্য। তাঁর শিল্পে নারীত্ব, নারীর শরীর, আত্মপরিচয়, সৌন্দর্য এবং আধ্যাত্মিকতার বিষয়গুলো বিশেষভাবে উঠে আসে।
অপূর্ণতা বলে কিছু নেই
শিল্পে তিনি কি মানুষের তথাকথিত অপূর্ণতাকে উদ্যাপন করেন, নাকি আমাদের দেখার দৃষ্টিটাই বদলে দিতে চান—এমন প্রশ্নের উত্তরে সারা বলেন, তিনি মানুষের দৃষ্টিভঙ্গি বদলাতে চান।
তাঁর বিশ্বাস, প্রকৃত অর্থে কোনো কিছুই অপূর্ণ নয়। সৃষ্টিকর্তার চোখে তাঁর সৃষ্টি সুন্দর। তাই কোনো কিছুকে আমরা কীভাবে দেখছি, সেটাই আসল বিষয়।
এই দর্শনের সবচেয়ে বড় উদাহরণ তাঁর আলোচিত শিল্পকর্ম ‘গ্লিটার মাই স্ট্রেচ মার্কস’। এই কাজই তাঁর শিল্পজীবনের মোড় ঘুরিয়ে দেয় এবং তাঁকে আন্তর্জাতিকভাবে পরিচিত করে তোলে।
নিজের শরীরকে ভালোবাসার আহ্বান
শরীরের দাগ বা প্রসারণজনিত দাগ নিয়ে সারা একসময় নিজেও অস্বস্তিতে ভুগতেন। একদিন এক ছোটখাটো গড়নের বন্ধুর ছবি তুলতে গিয়ে তাঁর শরীরেও একই ধরনের দাগ দেখতে পান। বিষয়টি তাঁকে নতুনভাবে ভাবতে শেখায়।
তখন তিনি সেই দাগগুলো স্ফটিক দিয়ে সাজিয়ে একটি শিল্পকর্ম তৈরি করেন। ছবিটি সামাজিক যোগাযোগমাধ্যমে প্রকাশের পর ব্যাপক সাড়া পড়ে। অনেকেই নিজেদের দাগ, ক্ষত, পোড়ার চিহ্নসহ নানা শারীরিক চিহ্নের ছবি পাঠাতে শুরু করেন। কেউ কেউ নিজেদের পরিচয় প্রকাশ না করেও জীবনের কষ্টের গল্প জানাতে চেয়েছেন।
সারার কাছে এর মূল বার্তা একটাই—অন্য কাউকে ভালোবাসার আগে নিজেকে ভালোবাসতে শিখতে হবে। নিজের প্রতি সত্যিকারের ভালোবাসা ছাড়া অন্য কাউকে গভীরভাবে ভালোবাসাও সম্ভব নয়।
চিকিৎসাবিদ্যা থেকে শিল্পের জগতে
শিল্পী হওয়ার আগে সারা চিকিৎসাবিদ্যার সঙ্গে যুক্ত ছিলেন এবং দন্তচিকিৎসক হিসেবে কাজ করেছেন। তাঁর কাছে চিকিৎসা ও শিল্পের মধ্যে একটি গভীর মিল রয়েছে।
দন্তচিকিৎসক হিসেবে তিনি মানুষের শারীরিক যন্ত্রণা কমানোর চেষ্টা করতেন। শিল্পের মাধ্যমে তিনি মানুষের আবেগ, অনুভূতি, সহমর্মিতা ও মানবিক সম্পর্কের জায়গায় কাজ করতে পারেন। তাঁর কাছে এই পরিবর্তন ছিল অনেকটা আধ্যাত্মিক অভিজ্ঞতার মতো।
ভাঙা কম্পিউটার থেকেই শুরু
সারার শিল্পযাত্রার শুরুটাও ছিল বেশ সাধারণ। একসময় তাঁর কম্পিউটার নষ্ট হয়ে যায়। নতুন কম্পিউটার কেনার জন্য পরিবারের কাছে বলতেও তাঁর সংকোচ হচ্ছিল। হাতে ছিল একটি পুরোনো লেখনী। সেটি ব্যবহার করে বিভিন্ন ছবি কেটে জুড়ে তিনি নতুন ছবি তৈরি করতে শুরু করেন।
একদিন সামাজিক যোগাযোগমাধ্যমে নিজের তৈরি একটি ছবি প্রকাশ করলে কেউ মন্তব্য করে সেটিকে খুব খারাপ কোলাজ বলে আখ্যা দেয়। মজার বিষয় হলো, তখন সারা জানতেনই না কোলাজ বলতে কী বোঝায়!
প্রথম ছবিতে মাত্র ২৩টি প্রতিক্রিয়া পেয়েও তিনি ভেবেছিলেন, তিনি যেন বিশাল কিছু করে ফেলেছেন। সেই ছোট্ট আনন্দই তাঁকে সামনে এগিয়ে যেতে উৎসাহ দেয়।
দাদির সংগ্রহ থেকেই স্ফটিকের প্রতি আকর্ষণ
স্ফটিকের প্রতি সারার ভালোবাসার শিকড় তাঁর শৈশবে। দাদির সংগ্রহে থাকা স্ফটিকের নানা প্রাণীর মূর্তি তাঁকে মুগ্ধ করত। আলো পড়লে সেগুলো যেভাবে ঝলমল করত, আলোর সেই চলাচল তাঁর দৃষ্টি কেড়ে নিত।
পরবর্তী সময়ে সেই শৈশবের মুগ্ধতাই তাঁর শিল্পের অন্যতম প্রধান ভাষায় পরিণত হয়।
বিখ্যাত শিল্পী ও তারকাদের নজরে
সারার কাজ একসময় আন্তর্জাতিক অঙ্গনের পরিচিত ব্যক্তিদেরও নজরে পড়ে। লন্ডনে তাঁর প্রথম শিল্পস্থাপনা প্রদর্শিত হওয়ার সময় জনপ্রিয় মার্কিন সংগীতশিল্পী চান্স দ্য র্যাপার সামাজিক যোগাযোগমাধ্যমে তাঁর সঙ্গে যোগাযোগ করেন।
চান্স তাঁকে জানান, অনেক দিন ধরে তিনি সারাকে খুঁজছিলেন। সারার তৈরি একটি স্ফটিকের চাকতির ছবি তাঁর কাছে ছিল এবং সেটি দেখেই তিনি সারাকে নিজের অ্যালবামের প্রচ্ছদ নকশা করার প্রস্তাব দেন।
সারার কাছে ঘটনাটি ছিল অবিশ্বাস্য। তিনি মনে করেন, সৃষ্টিকর্তার বিশেষ ইচ্ছাতেই সেই পরিচয় তৈরি হয়েছিল।
এরপর তাঁর শিল্পভাষা বিশ্বজুড়ে ছড়িয়ে পড়ে। আন্তর্জাতিক প্রসাধনী, ফ্যাশন, অলংকার, গাড়ি ও প্রযুক্তি জগতের একাধিক বিখ্যাত প্রতিষ্ঠানের সঙ্গে কাজ করার সুযোগ পান তিনি।
নিজের চেয়ে শিল্পকেই সামনে রাখেন
তাঁর শিল্প যতটা ঝলমলে ও বর্ণিল, ব্যক্তিগত জীবন ততটাই শান্ত ও নিরিবিলি। সামাজিক যোগাযোগমাধ্যমের যুগে যেখানে অনেক শিল্পী নিজেদের ব্যক্তিগত পরিচিতি ও জনপ্রিয়তাকে সামনে রাখেন, সারা সেখানে তাঁর কাজকেই কথা বলতে দিতে চান।
তিনি নিজেকে খুব ব্যক্তিগত স্বভাবের মানুষ হিসেবে বর্ণনা করেন। তাঁর মতে, মানুষ প্রথমে তাঁর শিল্পের সঙ্গে যুক্ত হয়। তবে তাঁকে সরাসরি দেখার পর অনেকেই বলেন, শিল্পীর ব্যক্তিত্ব দেখার মাধ্যমে তাঁর কাজের অর্থ আরও পরিষ্কার হয়ে যায়।
নেতিবাচকতার বদলে আলো
সারা নিজের শিল্পকে এক ধরনের কল্পনার জগৎ হিসেবে দেখেন। বাস্তব জীবনের রাজনীতি, কঠোরতা ও নেতিবাচকতার বাইরে তিনি যেন নিজের জন্য একটি আলাদা জগৎ তৈরি করেছেন।
পপ তারকা আরিয়ানা গ্রান্দেকে নিয়ে তাঁর তৈরি শিল্পকর্মগুলোর পেছনেও ছিল একই চিন্তা। সারার সঙ্গে তাঁর ব্যক্তিগত পরিচয় নেই। তবে তাঁর গান সারার ভালো লাগে। সামাজিক যোগাযোগমাধ্যমে আরিয়ানাকে ঘিরে নানা নেতিবাচক মন্তব্য দেখে তিনি বিষয়টি পছন্দ করেননি।
তাই নিজের শিল্পের মাধ্যমে আরিয়ানার একটি উজ্জ্বল ও ইতিবাচক প্রতিচ্ছবি তুলে ধরতে চেয়েছেন তিনি।
সারা বলেন, জীবনের পরিস্থিতি যেমনই হোক, তিনি মানুষের মধ্যে এবং চারপাশের জিনিসের মধ্যে ভালো দিকটি খুঁজে দেখতে পছন্দ করেন। সেই আলো, আশা ও ইতিবাচকতাই তিনি তাঁর শিল্পের মাধ্যমে অন্যদের কাছে পৌঁছে দিতে চান।
নারীর সৌন্দর্য শুধু শরীরে নয়
সারার শিল্পের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ বিষয় নারী। তাঁর বিশ্বাস, নারীকে শুধু শরীর দিয়ে বিচার করা উচিত নয়। নারীর চিন্তা, বুদ্ধিমত্তা ও সম্ভাবনাও সমান গুরুত্বপূর্ণ।
তাঁর মতে, নারীরা দীর্ঘদিন ধরে নিজেদের যোগ্যতা প্রমাণ করার এক ধরনের লড়াইয়ের মধ্যে রয়েছে। সবসময় যেন নিজেদের শক্তি দেখাতে হচ্ছে। কিন্তু শান্ত, নির্ভার ও আত্মবিশ্বাসী নারীকে নিয়ে এখনও যথেষ্ট কাজ হয়নি।
সেই শান্ত সৌন্দর্যকেই তিনি তাঁর শিল্পে খুঁজে চলেছেন।
ডিজিটাল থেকে বাস্তব জগতে
সারার সবচেয়ে বড় কাজগুলোর একটি হলো ‘দ্য জুয়েল সিস্টেম’। এই শিল্পস্থাপনার মাধ্যমে তিনি ডিজিটাল শিল্পের সীমা পেরিয়ে বাস্তব জগতের বিশাল আকারের শিল্পকর্মে প্রবেশ করেন।
হংকংয়ে আয়োজিত শিল্পমাসের জন্য তৈরি এই প্রকল্পে সৌরজগতকে লোককথা ও পৌরাণিক কাহিনির সঙ্গে মিলিয়ে নতুনভাবে উপস্থাপন করা হয়। বিশাল গ্রহগুলোর গায়ে বসানো হয় প্রায় ৩৯ লাখ স্ফটিক এবং হাতে সেলাই করা হয় প্রায় ৪ কোটি ফোঁড়।
এই কাজের জন্য তিনি পাকিস্তানের ৮০ জন কারুশিল্পীর সঙ্গে প্রায় তিন মাস কাজ করেন। ঐতিহ্যবাহী পোশাক ও বিয়ের সাজসজ্জায় ব্যবহৃত প্রাচীন সূচিশিল্পের কৌশলকে তিনি নিয়ে আসেন মহাজাগতিক ভাস্কর্যের জগতে।
ডিজিটাল ও বাস্তব—দুই জগতকে একসঙ্গে ব্যবহার করার কারণে এখন তাঁকে অনেকেই ‘ভৌত-ডিজিটাল শিল্পী’ হিসেবে অভিহিত করেন।
কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তাকে ভয় নয়, সহযোগী হিসেবে দেখেন
শিল্পে কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তার প্রভাব নিয়ে সারা মোটেও উদ্বিগ্ন নন। বরং তিনি প্রযুক্তিকে নিজের বন্ধু হিসেবে দেখেন।
তাঁর মতে, প্রযুক্তির কোনো অহংকার নেই এবং রাতের মাঝেও এটি তাঁর সঙ্গে কাজ করতে পারে। একই সময়ে অসংখ্য ভাবনা মাথায় আসা একজন শিল্পীর জন্য কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা সেই ধারণাগুলোকে গুছিয়ে নিতে সাহায্য করতে পারে।
তবে তিনি মনে করেন, এটি পুরো সৃজনশীল প্রক্রিয়ার বিকল্প নয়। বরং শিল্পীর হাতে থাকা অসংখ্য উপকরণের মধ্যে এটি কেবল একটি উপকরণ।
সারা শাকিলের শিল্প তাই শুধু ঝলমলে স্ফটিকের সৌন্দর্য নয়। এর ভেতরে রয়েছে নিজের শরীরকে গ্রহণ করার সাহস, আত্মভালোবাসার শিক্ষা, নারীর শক্তি ও শান্ত সৌন্দর্যের অনুসন্ধান এবং জীবনের অন্ধকারের মধ্যেও আলো খুঁজে নেওয়ার এক ইতিবাচক দর্শন।
নিজের সৃষ্টির মাধ্যমে তিনি যেন বারবার মনে করিয়ে দিতে চান—সৌন্দর্য সবসময় নিখুঁত হতে হয় না; কখনও কখনও আমাদের সবচেয়ে বেশি লুকিয়ে রাখা দাগগুলোর মধ্যেই সৌন্দর্যের সবচেয়ে উজ্জ্বল আলো থাকে।
