নাচের ছোঁয়ায় মুক্তির পথ: অ্যালভিন আইলির জীবন
- Update Time : শনিবার, ৭ সেপ্টেম্বর, ২০২৪, ৫.০০ পিএম
অ্যালভিন আইলি, কালো নাচের একজন পিতা, নিউ ইয়র্কে একটি প্রদর্শনীর বিষয়বস্তু। “আমি আমার জীবনের বেশিরভাগ সময় ধরে আইলির কথা ভাবছি,” বলেছেন প্রদর্শনীর কিউরেটর অ্যাড্রিয়েন এডওয়ার্ডস।
“আমি যা উপলব্ধি করলাম তা হলো আমরা একটি জীবন নিয়ে কাজ করছিলাম,” তিনি বলেছিলেন। “এটি শিল্পকর্ম সম্পর্কে, এবং সেখানে সত্যিকারের কাজ করার আছে। তবে এই জীবনটিও ছিল যা এই নোটবইগুলিতে এতটা উপস্থিত ছিল।”
তাকে অনুসরণ করা আরও কঠিন ছিল এই নিয়মগুলি। অন্য একটি পৃষ্ঠায় তিনি লেখেন, “কোকো আর নেবেন না।” (শব্দটি “আরও” কেটে দেওয়া হয়েছে।) ধূমপানের ক্ষেত্রেও একই। “আপনার অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া পরিকল্পনা করুন — উইল তৈরি করুন — যদি আপনি ধূমপান চালিয়ে যান তবে সি’এসটি পাস সম্ভব!!”
আইলি, দেখা যাচ্ছে, একজন লেখক ছিলেন সেই সাথে একজন উন্মত্ত তালিকা প্রস্তুতকারী। সেখানে ছোট গল্প এবং কবিতা রয়েছে। সেখানে প্যাকিং তালিকা রয়েছে — পট, পপপার্স — সেই সাথে তার চরিত্রের মূল্যায়ন। একটি ইতিবাচক দিক: “মূলত সৎ।” নেতিবাচক দিক: “আত্মনিয়ন্ত্রণের অভাব।” কোনোভাবে আপনি তার হাতের লেখার মধ্য দিয়ে আইলিকে অনুভব করতে পারেন, যা কাঁপুনি থেকে সাহসী এবং কার্সিভ থেকে সমস্ত বড় অক্ষর পর্যন্ত রূপান্তরিত হয়েছে। তার উচ্চাকাঙ্ক্ষা এবং আত্মবিশ্বাসের অভাব, তার রসবোধ এবং দুঃখ — সবই সেখানে রয়েছে। একটি নোট, “১৯৮০” শিরোনামের অধীনে, লেখা আছে: “স্নায়বিক বিপর্যয়। ৭ সপ্তাহ হাসপাতালে ছিলাম—”
“যৌনতা” শিরোনামের অধীনে, দুটি ফোন নম্বর রয়েছে। (“আমি সেই ফোন নম্বরগুলোতে ফোন করেছিলাম,” এডওয়ার্ডস বলেছিলেন। “কেউ উত্তর দেয়নি।”) কিন্তু যদিও নোটবইগুলো তার ব্যক্তিগত জীবনের ঘটনা তুলে ধরে, সেগুলোতে নৃত্যের স্কেচ এবং শিল্পী ও কবিদের নামও রয়েছে। “তার কৌতূহল ছিল প্রকৃত,” এডওয়ার্ডস বলেছিলেন। “তিনি যা পড়ছিলেন, হার্ট ক্রেনের নিয়মিত উল্লেখ। যেমন, কে ভাবতে পারে? এই কবির সঙ্গে এমন কী ছিল যা তাকে এত আকৃষ্ট করেছিল?”
তিনি নোটবইয়ে অনেক শিল্পীর উল্লেখ পেয়েছিলেন, এবং একটি সাক্ষাৎকার তাকে বিশেষভাবে মুগ্ধ করেছিল যেখানে আইলি বলেছিলেন: “আমি একজন চিত্রশিল্পী হতে চেয়েছিলাম। আমি একজন ভাস্কর হতে চেয়েছিলাম। আমি একটি মহান আমেরিকান উপন্যাস লিখতে চেয়েছিলাম। আমি একজন কবি হতে চেয়েছিলাম। আর আমার জন্য, নাচ কোনোভাবে এই সমস্ত কিছু ধরে রেখেছে।”
এটি এডওয়ার্ডসকে প্রদর্শনীটি দৃশ্যত খোলার ধারণা দেয়। পারফরম্যান্সের ফুটেজ, রেকর্ডকৃত সাক্ষাৎকার এবং তার ব্যক্তিগত আর্কাইভের অংশগুলোর সাথে সাথে, “এজেস অফ আইলি”-তে তার প্রভাবশালী ব্যক্তিদের সম্পর্কে বিভাগ রয়েছে, যার মধ্যে কোরিওগ্রাফার ক্যাথরিন ডানহাম, মার্থা গ্রাহাম, জ্যাক কোল এবং আরও অনেকে রয়েছেন। এবং এতে ৮০ জনেরও বেশি শিল্পীর কাজ অন্তর্ভুক্ত রয়েছে, যার মধ্যে বার্কলে এল. হেনড্রিক্স এবং রাশিদ জনসন রয়েছেন, যা আইলিকে বৃহত্তর প্রেক্ষাপটে স্থাপন করতে সাহায্য করে এবং সেই সাথে যুক্তরাষ্ট্রে কালো সৃষ্টিশীলতার ইতিহাসও তুলে ধরে।
এইভাবে, আইলিকে শুধু নৃত্যের ইতিহাসেই নয়, আমেরিকান সংস্কৃতির ইতিহাসেও স্থাপন করা হয়। এডওয়ার্ডস একজন শিল্পীর বা প্রজন্মের গল্প বলছেন পরবর্তী প্রজন্মের কাছে: জনসনের “অ্যাংক্সিয়াস মেন” সিরিজের একটি প্রথম দিকের চিত্রকর্ম আইলির নার্ভাস ব্রেকডাউনের নোটবুক এন্ট্রির পাশে রাখা হয়েছে।
“আমরা সাধারণত নৃত্যকে আধুনিকতাবাদের সঙ্গে সম্পর্কিতভাবে ভাবি, শিল্প ইতিহাসের প্রেক্ষাপটে, সেগুলো সাধারণত আলাদা,” এডওয়ার্ডস বলেছিলেন। “আমরা এখানে তা করছি না।”
শিল্পকর্ম এবং পারফরম্যান্স ফুটেজের বাইরে, জাদুঘরটি লাইভ নৃত্যের একটি শক্তিশালী সিরিজের আয়োজন করবে, যা আইলি সংস্থা এবং আইলি II-এর পারফরম্যান্সের মাধ্যমে শুরু হবে। এছাড়াও নতুন কমিশন করা কাজ থাকবে, অভিজ্ঞ কোরিওগ্রাফার বিল টি. জোনস এবং জাওলে উইলা জো জোলারের পাশাপাশি পরীক্ষামূলক কণ্ঠগুলোর মধ্যে রয়েছে ট্রাজাল হ্যারেল, রাল্ফ লেমন (শিল্পী কেভিন বিসলি সহ), সারা মাইকেলসন এবং উইল রলস।
আইলি কোম্পানির অন্তর্বর্তীকালীন শিল্প পরিচালক ম্যাথিউ রাশিং “সেক্রেড সংস” উপস্থাপন করবেন, যা একটি নতুন নাচ যা আইলির ১৯৬০ সালের মাস্টারপিস “রেভেলেশনস” থেকে বাদ দেওয়া সঙ্গীতে সেট করা হয়েছে, যখন এটি ট্যুরিংয়ের জন্য সংক্ষিপ্ত করা হয়েছিল। রাশিংয়ের কাস্ট গঠিত হয়েছে অপেশাদার নৃত্যশিল্পীদের দ্বারা — আইলি এক্সটেনশনের শিক্ষার্থীরা — এবং তিনি তাদের জন্য কিছুই সহজ করেননি। “তারা এমনভাবে এগিয়ে এসেছে যা আমি আশা করিনি,” তিনি বলেছিলেন। “এটি আমাকে আরও বেশি চাপ দিতে অনুপ্রাণিত করছে।”
রলস আইলি স্কুলে একটি গুরুত্বপূর্ণ গ্রীষ্ম কাটিয়েছিলেন, যদিও এখন তিনি এমন কাজ করেন যা মূলত ধারণাগত, ভাষা দ্বারা চালিত। “আইলি যদি না থাকত তবে আমি এই ক্যারিয়ারে থাকতাম না,” তিনি বলেছিলেন। “আমি সত্যিই দেখি না যে কীভাবে আমি একজন নৃত্যশিল্পী এবং তারপর একজন কোরিওগ্রাফার হওয়ার জন্য অনুপ্রাণিত এবং উৎসাহিত হতে পারতাম যদি আমি সেই সংস্থার উদাহরণ না পেতাম।”
হ্যারেলের জন্যও একই কথা প্রযোজ্য, যদিও তিনি কখনও আইলি রাস্তায় যাননি কিন্তু অনুভব করেন “তার সাফল্যের মহিমা এবং বোঝা,” তিনি বলেছিলেন।
এবং ত্যাগ স্বীকার। “আমি মনে করি তিনি এবং আর্থার মিচেল”—যিনি হারলেমের ডান্স থিয়েটার গঠন করেছিলেন—“তারা সেই প্রজন্মের অংশ যারা কালো নৃত্যশিল্পী হিসেবে কিছু প্রমাণ করতে হয়েছিল, যে তাদের জন্য একটি জায়গা ছিল, যে তারা নাচকে একটি শিল্প রূপ হিসেবে করতে পারে,” তিনি যোগ করেন। “তাদের সেই জায়গা তৈরি করতে হয়েছিল। তবে যেহেতু সেই জায়গা তৈরি হয়েছিল, আমাকে এটি করতে হয়নি।”
হুইটনিতে, হ্যারেল ক্যাথরিন ডানহাম দ্বারা অনুপ্রাণিত একটি কাজ উপস্থাপন করেছেন, যিনি আইলির জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ রোল মডেল ছিলেন। নৃত্য, “ডেথবেড,” হ্যারেলের একজন বন্ধুর সাথে মৃত্যুপথযাত্রী ডানহামকে দেখতে যাওয়ার স্মৃতির উপর ভিত্তি করে। পরে, তাতসুমি হিজিকাতা দ্বারা অনুপ্রাণিত একটি সিরিজের উপর কাজ করার সময়, তিনি জানতে পারেন যে ডানহাম এবং হিজিকাতা একসময় জাপানে একটি স্টুডিও ভাগাভাগি করেছিলেন।
তিনি ভাবতে শুরু করেন, ডানহামের হিজিকাতার উপর কতটা প্রভাব ছিল এবং, পাল্টা প্রভাব ছিল বুটোহর উপর? হ্যারেলের “ডেথবেড” একটি স্থগিত মুহূর্তের ধারণা নিয়ে, যেগুলি যদি হতো, সেই প্রশ্নগুলি যা কখনও করা হয়নি, তেমনই “এজেস অফ আইলি” এমন বিষয়গুলির সাথে সম্পর্কিত যা খুব কম আলোচনা হয়।
“যদি আমি একটি ছোট ছেলে হতাম এবং যখন আমি প্রথম সেই অ্যালভিন আইলির কনসার্টটি দেখতে যেতাম তখন যদি জানতাম যে তিনি সমকামী,” হ্যারেল বলেছিলেন, “আমি জানি না এটি আমার জীবনকে কীভাবে পরিবর্তন করত।” হ্যারেল, যিনি পোস্ট-পোস্টমডার্ন নৃত্যের একটি ঐতিহ্য থেকে এসেছেন, আইলিকে আধুনিকতাবাদে যুক্ত করেন, তবে বিমূর্ততার আধুনিকতায় নয়। কালো নৃত্যশিল্পীর চিত্রটি প্রতিনিধিত্ব করে, তিনি বলেছিলেন, “অনুভূতির একটি প্রকাশ।”
আইলির কাজ, তিনি যোগ করেন, “এই ধারণার সাথে সংযুক্ত ছিল কালো মুক্তির, সংগ্রামের, একটি দৃশ্যমান এবং শারীরিক প্রতিনিধিত্ব খোঁজার প্রচেষ্টার।”
যা আইলিকে আলাদা করে তুলেছিল—এবং অনেকের জন্য জীবন পরিবর্তনকারী হয়ে দাঁড়িয়েছিল—তা ছিল সেই প্রকাশভঙ্গি: “আইলি স্পার্কল,” এডওয়ার্ডস বলেছিলেন, যা “একটি নির্দিষ্ট ধরনের আনন্দ বা একটি নির্দিষ্ট ধরনের সৌন্দর্যের জন্য একটি দৃঢ় আবেদনের সাথে সম্পর্কিত। তিনি এ নিয়ে কখনও ক্ষমাপ্রার্থী ছিলেন না।” এডওয়ার্ডসও স্পার্কল নিয়ে ভীত নন। তিনি একজন ভিন্ন ধরনের কিউরেটর, সম্ভবত কারণ নাচ ছিল তার প্রথম শিল্প ভালোবাসা। “আমি প্রায় সবকিছুই পারফরম্যান্স হিসেবে দেখি,” তিনি বলেছিলেন, “যেমন সবচেয়ে সাধারণ জিনিস। আমি সবসময় নিজেকে জিজ্ঞাসা করি: এখানে কি কিছু পারফর্ম করছে? এখানে কী পারফর্ম করছে?”
“এজেস অফ আইলি”-তে একটি নাট্যগুণ, নৃত্যশিল্পের গুণ রয়েছে; তিনি আইলিকে এমন একজন ব্যক্তি হিসেবে দেখেন যিনি নিজেকে প্রভাবের একটি নক্ষত্রমণ্ডলে ঘিরে রেখেছিলেন এবং সেটি একটি অনুভূতিপূর্ণভাবে দেখাতে চান। “আমি একটি দেয়ালের দিকে হাঁটার বা একটি শিল্পকর্ম দেখার মধ্যে আগ্রহী নই,” এডওয়ার্ডস বলেছিলেন। “আমি আগ্রহী যে এই সমস্ত জিনিস কীভাবে একসঙ্গে প্রবাহিত হয় বা একসঙ্গে কাজ করে বা প্রান্তটি কোথায়? এবং সেই জায়গায় আমার শরীর কীভাবে আশেপাশের জিনিসগুলোর সাথে সম্পর্কিত হবে তা নিয়ে। এটি আমার কিউরেটর হিসাবে যা কিছু করি তার সবকিছুর আকার বা আকৃতি নির্ধারণ করে।”
অন্য কথায়, একটি প্রদর্শনী কীভাবে আপনাকে অনুভব করতে পারে বা জীবনকে ভিন্নভাবে দেখতে পারে? এটি নোটবুকের একটি লাইনে ফিরে আসে। আইলি সরল কিন্তু জোর দিয়ে লেখেন: “আমরা মানুষকে তাদের নিজস্ব অনুভূতি অনুভব করতে এবং অধিকার করতে শেখা
সম্পাদক ও প্রকাশক: স্বদেশ রায়
Leave a Reply