মাহমুদ ফারুকি

প্রারম্ভিক মৃত্যু departed ব্যক্তিদের এক বিশেষ মর্যাদা প্রদান করে। সম্ভবত এর কারণ হলো, তারা জীবিত থাকলে আরও কী কী অর্জন করতে পারতেন, তার আকাঙ্ক্ষা আমাদের মনে থেকে যায়, যদিও তাদের দৈনন্দিন বৃদ্ধ বয়সে কল্পনা করাও কঠিন। চে গুয়েভারার হত্যা, ভগৎ সিংয়ের ফাঁসি, জন লেননের হত্যাকাণ্ড তাদের জীবন কেড়ে নিয়েছে নিঃসন্দেহে, কিন্তু তাদের মৃত্যুই তাদের এমন এক পরবর্তী জীবন দিয়েছে, যা হয়তো তারা দীর্ঘজীবী হলে পেতেন না।

সফদার হাশমি (১৯৫৪-১৯৮৯), ভারতের অন্যতম উজ্জ্বল আধুনিক থিয়েটার নির্দেশক, নির্মমভাবে নিহত হন, সম্ভবত একটি রাজনৈতিক দলের সমর্থকদের দ্বারা, যখন তিনি মজদুরদের সমর্থনে একটি নাটক “হল্লা বোল” অভিনয় করছিলেন। তাকে লোহার রড দিয়ে ২০ বার মাথায় আঘাত করা হয়। এর ফলে তিনি যদি দীর্ঘজীবী হতেন, তার চেয়েও বেশি প্রতিরোধের প্রতীক হয়ে ওঠেন। নিঃসন্দেহে, তিনি ইতিমধ্যেই ভারতের পথনাটকের গতিপথ চিরতরে বদলে দিয়েছিলেন, কিন্তু যেভাবে তাকে নির্মমভাবে কেড়ে নেওয়া হয়েছিল, তা তার কাজের বাইরেও তার ব্যক্তিত্বকে আরও গভীরতর অর্থ দিয়েছে।

তার মৃত্যুর ঘটনা নিয়ে কাহিনি প্রায় কিংবদন্তির রূপ ধারণ করেছে। ১৫,০০০ এরও বেশি মানুষ তার অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া শোভাযাত্রায় অংশ নিয়েছিল। তার সঙ্গী ও স্ত্রী মলয়শ্রী হাশমি, সম্ভবত দেশের সবচেয়ে অক্লান্ত থিয়েটার কর্মী, দলটিকে পরদিন সেই স্থানেই ফিরে নিয়ে যান, নাটকটি শেষ করতে; তারা পরে পুরো দেশ ঘুরে নাটকটি পরিবেশন করেন।

সত্যজিৎ রায়, রবিশঙ্কর, আদুর গোপালকৃষ্ণন এবং উৎপল দত্ত প্রতিবাদে যোগ দিয়েছিলেন; দিলীপ কুমার তার ছবি নিয়ে প্রতিবাদে দাঁড়িয়েছিলেন; এবং চার মাস পর হাশমির জন্মদিনটি স্বতঃস্ফূর্তভাবে জাতীয় পথনাটক দিবস হিসেবে পালিত হয়, যেখানে সারা দেশে ৩০,০০০ এরও বেশি পথনাটক প্রদর্শিত হয়। হাশমি ছিলেন সঠিক সময়ে সঠিক ব্যক্তি, যিনি ভারতের পথনাটকের ভাষা এবং বিষয়বস্তু রূপান্তর করেছিলেন।

তিনি এমন এক অস্বাভাবিক রাজনৈতিক পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন যার শিকড় ছিল জমিয়ত-উল-উলামার মধ্যে, যারা মুসলিম লীগের বিরোধিতা করেছিল এবং বিভাজনের বিরুদ্ধাচরণ করেছিল, এবং ব্রিটিশ শাসনের বিরুদ্ধে লড়াই করেছিল, কিন্তু কমিউনিস্ট পার্টিকে সমর্থন করেছিল। আলীগড় এবং দিল্লির মধ্যে তার শৈশব ছিল খুবই বিচিত্র। তার মা ছিলেন শিক্ষাবিদ। এই অনন্য অভিজ্ঞতাগুলি হাশমিকে শিল্পের প্রতি আকৃষ্ট করেছিল। তার বাবার অনুরোধে তিনি ১৯৭০ সালে সেন্ট স্টিফেন কলেজে যোগ দেন। তবে তখন সময় বদলাচ্ছিল। পশ্চিমবঙ্গে ছাত্ররা মারা যাচ্ছিল এবং মেরে ফেলছিল; এমনকি সেন্ট স্টিফেন কলেজেও ধর্মঘট, বিক্ষোভ এবং মাঝে মাঝে নকশাল আন্দোলন ছিল। সারা দেশজুড়েই থিয়েটার পরিবর্তিত হচ্ছিল।

জরুরি অবস্থার সময়, হাশমি শ্রীনগরে ছিলেন, যেখানে তিনি ব্রেখটসহ অন্যান্য থিয়েটার মাস্টারদের পড়াশোনা করেন। তিনি কর্মশালা পরিচালনা করেন, অসাধারণ সাফল্যের সঙ্গে প্রযোজনাগুলো মঞ্চস্থ করেন এবং টেলিভিশনেও কাজ করেন। দিল্লি ফিরে আসার পর তিনি নিজেকে একটি মোড়ে দাঁড়ানো অবস্থায় দেখতে পান। তার থিয়েটার দল, জানাম (জন নাট্য মঞ্চ) বড় নাটকগুলো মানুষদের কাছে নিয়ে গিয়েছিল, কিন্তু জরুরি অবস্থার পরে নতুন একটি দিকনির্দেশনার জন্য সংগ্রাম করছিল। তখন একজন প্রবীণ কমিউনিস্ট নেতা তাদেরকে একটি রাসায়নিক কারখানার শ্রমিকদের ক্যান্টিন এবং সাইকেল স্ট্যান্ডের জন্য একটি নাটক লিখতে বলেন।

হাশমি এবং রাকেশ সাক্সেনা এক রাতের মধ্যে “মেশিন” নামক নাটকটি লেখেন। প্রাথমিক সাফল্যের পর, তারা টকাতোরা স্টেডিয়ামে অনুষ্ঠিত অল ইন্ডিয়া ট্রেড ইউনিয়ন কংগ্রেস অধিবেশনে ৭,০০০ এরও বেশি শ্রমিকদের সামনে নাটকটি পরিবেশন করেন। নাটকটি মাত্র ১২ মিনিট দীর্ঘ ছিল, কিন্তু এটি ভারতীয় থিয়েটারের ৫০ বছরের ইতিহাসের সবচেয়ে প্রভাবশালী ১২ মিনিট ছিল। হাশমির কথায়, “আমরা যখন শেষ গানটি গাইলাম, ট্রেড ইউনিয়ন প্রতিনিধিরা রেলিংয়ের উপর লাফিয়ে উঠলেন। তারা আমাদের কাঁধে তুলে নিলেন। আমরা নায়ক হয়ে উঠলাম… এক মাসের মধ্যে, ‘মেশিন’ অনেক ভারতীয় ভাষায় অভিনীত হতে শুরু করল।”

“মেশিন” (১৯৭৮) ছিল জানামের সবচেয়ে সফল নাটক, যা জানামের কাজকে গভীরভাবে প্রভাবিত করেছিল এবং পরবর্তীতে ভারতের পথনাটকেও প্রভাব ফেলেছিল। অন্য সফল নাটকগুলোর মধ্যে ছিল “অরাত”, যা ২,০০০-এরও বেশি প্রদর্শিত হয়েছে। হাশমি সারা দেশ ভ্রমণ করেছিলেন এবং তার নাটকগুলো আসাম থেকে কেরালার বিভিন্ন ভাষায় অনূদিত ও মঞ্চস্থ হয়েছে। তিনি একটি নতুন ধরনের পথনাটকের শৈলী উদ্ভাবন করেছিলেন — যা গান, নতুন ধরনের জনপ্রিয় ভাষা এবং হাস্যরস নিয়ে গঠিত — যা “সময়ের ঘটনাবলী নিয়ে জীবন্ত পত্রিকার মতো ছিল।”

প্রথম ১০ বছরেই, জানাম ৯০টি শহরে ২২টি নাটকের ৪,৩০০ এরও বেশি প্রদর্শনী করেছে। এর জন্য প্রয়োজনীয় শক্তি এবং প্রতিশ্রুতি নিঃসন্দেহে অসাধারণ, কিন্তু এটি শুধুমাত্র রাজনীতির দ্বারা পরিচালিত ছিল না। হাশমি জানতেন যে প্রচলিত নাট্য প্রযোজনাগুলোর সীমাবদ্ধতা রয়েছে, যা নাগরিক মধ্যবিত্ত শ্রেণীর ক্ষুদ্র অংশের সেবা করত এবং কোনও প্রধান সাংস্কৃতিক শক্তি ছিল না, কিংবা কোনও জীবন্ত, জনপ্রিয় শিল্প রূপ ছিল না। জানাম সেই প্রয়োজন পূরণ করেছিল, যা সাধারণ মানুষের জন্য সহজলভ্য ছিল এবং তাদের কাছে পৌঁছানো সম্ভব ছিল।

লেখক, নির্দেশক, প্রযোজক হিসেবে তার প্রতিভার পাশাপাশি, হাশমি কাজের জন্য সঠিক মেজাজের অধিকারী ছিলেন। যদি আজকের ভারতীয় পথনাটক এতটা সর্বজনীন হয়ে থাকে, তবে তা শুধুমাত্র হাশমির কারণে, যিনি এটিকে রাজনৈতিক প্রচারণার হাতিয়ার থেকে মানুষের জন্য বিনোদনের একটি রূপে রূপান্তরিত করেছিলেন। এটি মানুষকে আরও শক্তিশালী প্রতিরোধে উদ্বুদ্ধ করতে পারে।

তার শহীদ হওয়ার পর থেকে, আমাদের বাকিরা চিরতরে দ্বিতীয় শ্রেণীতে নেমে গেছি। হাশমির পর, আমরা কখনও যথেষ্ট ভালো বা মহৎ হতে পারব না। আমাদের আরও বই, নাটক, এবং চলচ্চিত্র দরকার সফদার হাশমির ওপর। আমরা চিরকাল তার কাছে ঋণী থাকব, এবং তাকে চিরদিনের জন্য স্মরণ করব।

মাহমুদ ফারুকি উর্দু গল্প বলার হারিয়ে যাওয়া শিল্প “দস্তানগোই” পুনরুদ্ধারের জন্য পরিচিত।