সারাক্ষণ রিপোর্ট 
উদীয়মান নির্মাতা আর বদলে যাওয়া ভাষা
মারাকেশ আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র উৎসবের এ বছরের আসরে আলোচনার কেন্দ্রবিন্দুতে চার মরক্কোর তরুণ নির্মাতা—লেইনা তাহিরি, ড্রিস রামদি, ইউসুফ মিশরাফ ও মারিয়াম এসসাদাক। উত্তর আফ্রিকার এই সিনেমা দৃশ্যকে তারা নতুনভাবে পরিচিত করে তুলছেন, যেখানে পারিবারিক ড্রামা, লোককথা, অভিবাসনের ট্র্যাজেডি আর তীক্ষ্ণ সামাজিক ব্যঙ্গ একই সঙ্গে জায়গা পাচ্ছে। সমালোচকেরা বলছেন, মরক্কোর সিনেমা আর কেবল প্রান্তিক আর্টহাউস কৌতূহল নয়; এখন এটি এমন এক ধারায় উঠছে, যা ইউরোপ ও মধ্যপ্রাচ্যের বাজারে জায়গা করতে পারছে, আবার স্থানীয় দর্শকের সঙ্গে সরাসরি কথাও বলছে। চার নির্মাতার ভিজ্যুয়াল ভাষা ও রাজনৈতিক দৃষ্টিভঙ্গি আলাদা হলেও, সবার কাজেই দেশীয় বাস্তবতা আর আন্তর্জাতিক মানের কারিগরি দক্ষতার সংমিশ্রণ স্পষ্ট।
২০০১ সালে যাত্রা শুরুর পর থেকে মারাকেশ উৎসব নিজেকে আরব, আফ্রিকা ও ইউরোপের মধ্যবর্তী এক সাংস্কৃতিক সেতু হিসেবে স্থাপন করেছে। মরক্কোর বিভিন্ন প্রাকৃতিক লোকেশন—অ্যাটলাস পর্বত, মরুভূমি, আটলান্টিক উপকূল—এবং কর রেয়াতের সুযোগ অনেক দিন ধরেই বিদেশি প্রযোজনাকে টেনে এনেছে। কিন্তু উৎসবের কিউরেটরদের মতে, এবার পার্থক্য হলো স্থানীয় নির্মাতাদের উচ্চাকাঙ্ক্ষা; তারা আর শুধু আন্তর্জাতিক ইউনিটকে লোকেশন ভাড়া দিয়েই সন্তুষ্ট নন, বরং একই অবকাঠামো কাজে লাগিয়ে নিজের গল্পিকে বড় হিসেবে উপস্থাপন করছেন। ফলে এ বছর আন্তর্জাতিক বিক্রয় এজেন্টরা মরক্কোর চলচ্চিত্রকে শুধু উৎসবের প্রদর্শনী হিসেবেই নয়, স্ট্রিমিং প্ল্যাটফর্ম ও সীমিত প্রেক্ষাগৃহ প্রদর্শনের মতো বাজারেও সম্ভাবনা হিসেবে দেখছেন।
লেইনা তাহিরির চলচ্চিত্রে তরুণ নারীদের জীবন, সামাজিক বিধিনিষেধ আর ব্যক্তিগত ইচ্ছার টানাপোড়েন স্বপ্নময় ভিজ্যুয়াল ভাষায় উঠে আসে; সরাসরি মুখোমুখি সংঘাতের বদলে তিনি শব্দহীন ইঙ্গিত ও প্রতীক ব্যবহার করেন। ড্রিস রামদি শহুরে প্রেক্ষাপটে ক্রাইম ও ডার্ক কমেডি মিলিয়ে এমন গল্প বলেন, যেখানে পরিচিত রাস্তাঘাটও হালকা সুররিয়াল আবহে নতুন রূপ পায়। ইউসুফ মিশরাফের চরিত্ররা ইউরোপ ও উত্তর আফ্রিকার ভেতরে–বাইরে যাতায়াত করে, কিন্তু কোনো জগতেই পুরোপুরি অন্তর্ভুক্ত হতে পারে না—অভিবাসনের এ “মাঝখানে ঝুলে থাকা” বাস্তবতাই তার কাজের কেন্দ্র। মারিয়াম এসসাদাক গ্রামীণ জীবন, পারিবারিক গোপনতা ও প্রজন্মগত দ্বন্দ্বকে ধীরগতির, ধ্যানমগ্ন ছন্দে চিত্রিত করেন—যা একদিকে ইউরোপীয় ফেস্টিভাল সিনেমার নান্দনিকতা টানে, অন্যদিকে মরক্কোর গ্রামগঞ্জের গল্পকেই সামনে আনে।
এই আন্তর্জাতিক মনোযোগ মরক্কোর নরম ক্ষমতা আর সৃজনশীল অর্থনীতির জন্য গুরুত্বপূর্ণ। মারাকেশের মতো উৎসবে সফলতা মানে শুধু রেড কার্পেট নয়, বরং কো–প্রোডাকশন চুক্তি, লেখালেখির রেসিডেন্সি এবং স্ট্রিমিং প্ল্যাটফর্মে মুক্তি পাওয়ার দরজা খুলে যাওয়া। একই সঙ্গে “আরব সিনেমা”কে ঘিরে প্রচলিত ধারণাও এতে ভেঙে যায়; এক দেশের মধ্যেই নানা রাজনৈতিক ও সাংস্কৃতিক দৃষ্টিভঙ্গি পাশাপাশি উঠে আসে। স্থানীয় তরুণ দর্শকদের জন্যও এটি বার্তা—মরক্কো থেকেই আন্তর্জাতিক পরিসরে স্বীকৃতি পাওয়া এখন কল্পনা নয়, বাস্তব পথ। তবে ভেতরের চ্যালেঞ্জও কম নয়; দীর্ঘমেয়াদি ফান্ডিং, হল নেটওয়ার্ক ও দর্শক গড়ে তোলা না গেলে কয়েকজন নির্মাতাকে ঘিরে তৈরি উচ্ছ্বাস দ্রুত মিলিয়ে যাওয়ার ঝুঁকি আছে। তাই মরক্কোর চলচ্চিত্র অঙ্গনের সামনে এখন কাজ—এই চারজনকে ঘিরে যে আলো জ্বেলেছে, তা ধরে রেখে আরও বিস্তৃত প্রজন্মের জন্য স্থায়ী অবকাঠামো দাঁড় করানো।
