০৯:৪৮ অপরাহ্ন, শুক্রবার, ১৪ অগাস্ট ২০২৬
২০২৭ সালে ৬ শতাংশ প্রবৃদ্ধির লক্ষ্য ইন্দোনেশিয়ার, কমছে বাজেট ঘাটতিও চীনে ভক্সওয়াগেনের ঘুরে দাঁড়ানোর পরিকল্পনায় নতুন শঙ্কা, কমছে বিক্রি ডানপন্থী উত্থানে এশিয়ায় অস্ট্রেলিয়ার অবস্থান ক্ষতিগ্রস্ত হওয়ার আশঙ্কা থাইল্যান্ডে অস্ত্র নিয়ন্ত্রণের নতুন উদ্যোগ, তবু বড় প্রশ্নে অবৈধ অস্ত্রের সহজলভ্যতা রেকিয়াভিকে ‘যুদ্ধের দ্বারপ্রান্তে’: পারমাণবিক অস্ত্র বিলোপের স্বপ্নে রিগ্যান-গর্বাচেভ গ্যাস সংকটে হবিগঞ্জে ১৭১ কারখানা বন্ধ, কর্মহীন লক্ষাধিক শ্রমিক কুষ্টিয়ায় বালুবাহী যান পদ্মায়, নিখোঁজ ৮ বছরের শিশু ১৫ আগস্ট ঘিরে ঢাকায় কঠোর নিরাপত্তা, মাঠে ডিএমপির বিশেষ ইউনিট নেপালের নতুন রাজনৈতিক তারকার আলো কেন ম্লান হয়ে আসছে সেন্ট্রাল পার্কে শেক্সপিয়রের ‘শীতের কাহিনি’, পুরোনো আবহে নতুন মুগ্ধতা

সেন্ট্রাল পার্কে শেক্সপিয়রের ‘শীতের কাহিনি’, পুরোনো আবহে নতুন মুগ্ধতা

নিউইয়র্কের সেন্ট্রাল পার্কে শেক্সপিয়রের বহুল আলোচিত নাটক ‘শীতের কাহিনি’র নতুন মঞ্চায়ন দর্শকদের ফিরিয়ে নিয়ে যাচ্ছে এক প্রাচীন, কল্পনাময় জগতে। পরিচালক ড্যানিয়েল সুলিভানের এই প্রযোজনার সবচেয়ে বড় বৈশিষ্ট্য হলো—নাটকটিকে আধুনিক পোশাক, মুঠোফোন কিংবা সমকালীন সাজসজ্জার ভেতর আটকে না রেখে এর ঐতিহ্যবাহী আবহকে অক্ষুণ্ন রাখা হয়েছে।

সেন্ট্রাল পার্কের ডেলাকোর্ট মঞ্চে প্রদর্শিত এই নাটকে মধ্যযুগীয় ধাঁচের পোশাক, প্রাচীন রাজদরবারের আবহ এবং শেক্সপিয়রের কল্পনাপ্রবণ নাট্যজগতকে গুরুত্ব দেওয়া হয়েছে। ফলে দর্শককে বর্তমান সময়ের সঙ্গে নাটকটির মিল খুঁজে নেওয়ার জন্য আলাদা করে কোনো কৃত্রিম কৌশলের মুখোমুখি হতে হয় না। বরং নাটকের নিজস্ব শক্তিই দর্শককে ধরে রাখে।

প্রেম, সন্দেহ আর ভয়াবহ পরিণতির গল্প
‘শীতের কাহিনি’ শেক্সপিয়রের শেষ দিকের রচিত রোমান্টিক নাটকগুলোর একটি। এতে বিচ্ছেদ, বিশ্বাসঘাতকতার সন্দেহ, সমুদ্রযাত্রা, ঝড়, অলৌকিক পুনর্মিলন এবং এমনকি মানুষখেকো ভালুকের মতো ঘটনাও রয়েছে। এত বিচিত্র ও কল্পনাময় উপাদানের কারণে নাটকটিকে আধুনিক সময়ের প্রেক্ষাপটে বসানো তুলনামূলকভাবে কঠিন।

নতুন মঞ্চায়নে সিসিলিয়ার রাজা লিওন্টেসের চরিত্রে অভিনয় করেছেন রাউল এসপারজা এবং রানি হারমাইনি চরিত্রে রয়েছেন লিলি রাবে। দুজনের অভিনয়ে রয়েছে অভিজ্ঞতা, কর্তৃত্ব ও আবেগের শক্তিশালী প্রকাশ।

নাটকের শুরুতেই দেখা যায়, লিওন্টেস তার আজীবনের বন্ধু ও বোহেমিয়ার রাজা পলিক্সেনেসকে আরও কিছুদিন সিসিলিয়ায় থেকে যাওয়ার অনুরোধ করছেন। পলিক্সেনেস রাজি না হলে লিওন্টেস স্ত্রী হারমাইনিকে অনুরোধ করেন বন্ধুকে থাকার জন্য রাজি করাতে।

Image

হারমাইনি শেষ পর্যন্ত পলিক্সেনেসকে থেকে যেতে রাজি করান। কিন্তু এই সাধারণ ঘটনাই লিওন্টেসের মনে ভয়াবহ সন্দেহের জন্ম দেয়। কোনো বাস্তব প্রমাণ ছাড়াই তিনি বিশ্বাস করতে শুরু করেন, তার স্ত্রী ও পলিক্সেনেসের মধ্যে অবৈধ সম্পর্ক রয়েছে।

সন্দেহে উন্মত্ত রাজা লিওন্টেস
রাউল এসপারজা লিওন্টেসের চরিত্রে অত্যন্ত তীব্র অভিনয় করেছেন। সন্দেহ যত বাড়তে থাকে, তার অভিনয়েও তত বেশি অস্থিরতা দেখা যায়। রাগ, অপমান, ঈর্ষা ও মানসিক যন্ত্রণায় তিনি যেন নিজের ওপরই নিয়ন্ত্রণ হারিয়ে ফেলেন।

তার শরীরী ভাষা, কণ্ঠের ওঠানামা এবং অস্থির অঙ্গভঙ্গিতে বোঝা যায়, কীভাবে ঈর্ষা একজন ক্ষমতাবান মানুষকে ধীরে ধীরে আত্মবিধ্বংসী করে তুলতে পারে।

তবে এই অভিনয়ের একটি সীমাবদ্ধতাও রয়েছে। লিওন্টেসের অস্থিরতা এতটাই তীব্র হয়ে ওঠে যে একপর্যায়ে তা কিছুটা একঘেয়ে মনে হতে পারে। যদিও নাটকের এই মঞ্চায়নে তার সন্দেহকে সম্পূর্ণ ভিত্তিহীন বলেও মনে হয় না। হারমাইনি ও পলিক্সেনেসের পারস্পরিক ঘনিষ্ঠতা এমনভাবে উপস্থাপিত হয়েছে যে রাজদরবারের স্বাভাবিক সৌজন্য কখনো কখনো হালকা প্রেমপূর্ণ আচরণের মতোও মনে হতে পারে।

অপমানিত হারমাইনির দৃঢ়তা
লিলি রাবে হারমাইনি চরিত্রে রাজকীয় মর্যাদা ও অসহায়তার একসঙ্গে প্রকাশ ঘটিয়েছেন। স্বামীর অবিশ্বাসে তিনি অপমানিত, কিন্তু তবুও তার ভালোবাসা অটুট থাকে।

কারাগারে বন্দি হওয়ার পরও হারমাইনি নিজের নির্দোষিতা সম্পর্কে দৃঢ়ভাবে কথা বলেন। স্বামীর প্রতি তার শেষ কথাগুলোর মধ্যেও রয়েছে বেদনা, মর্যাদা ও ভালোবাসার মিশ্রণ।

তবে তার দীর্ঘ বক্তব্যগুলোতে অভিনয়ের আবেগ কখনো এতটাই প্রবল হয়ে ওঠে যে মূল নাটকীয় মুহূর্তটি কিছুটা আড়ালে পড়ে যায়। বিশেষ করে দেববাণীর মাধ্যমে যখন ঘোষণা করা হয় যে হারমাইনি নির্দোষ এবং লিওন্টেস একজন ঈর্ষাপরায়ণ অত্যাচারী, তখন সেই গুরুত্বপূর্ণ মুহূর্তের গভীরতা আরও সংযত অভিনয়ে হয়তো বেশি ফুটে উঠত।

পলিনার শক্ত অবস্থান
নাটকের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ চরিত্র পলিনা। হারমাইনির প্রতি তার আনুগত্য এবং লিওন্টেসের নিষ্ঠুরতার বিরুদ্ধে তার তীব্র অবস্থান নাটকের নৈতিক ভারসাম্য তৈরি করে।

মার্শা স্টেফানি ব্লেক এই চরিত্রে একই সঙ্গে রসবোধ ও ক্ষোভকে ফুটিয়ে তুলেছেন। হারমাইনিকে বাঁচানোর আশায় তিনি এমন একটি ঘোষণা দেন, যা আপাতদৃষ্টিতে রানির মৃত্যুর সংবাদ হলেও আসলে তাকে রক্ষা করার মরিয়া চেষ্টা।

পরবর্তীতে নাটকের চমকপ্রদ সমাপ্তির পেছনেও গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা রাখেন পলিনা।

পরিত্যক্ত শিশুর নতুন জীবন
হারমাইনি কারাগারে একটি কন্যাসন্তানের জন্ম দেন। শিশুটির নাম পারডিটা। কিন্তু লিওন্টেসের আদেশে তাকে বন্য অঞ্চলে ফেলে আসা হয়।

মেষপালকের চরিত্রে অভিনয় করা প্রবীণ অভিনেতা চাক কুপার অল্প সময়ের উপস্থিতিতেই দর্শকদের মনে দাগ কাটেন। পরিত্যক্ত শিশুটিকে খুঁজে পাওয়ার পর তার মমতা ও কোমলতা নাটকের নির্মমতার মধ্যে মানবিকতার এক উজ্জ্বল মুহূর্ত তৈরি করে।

অন্যদিকে মেষপালকের ছেলে চরিত্রে মাইকেল খালিদ কারাদশেহ নিজের সরলতা ও কিছুটা বোকাসোকা আচরণের মাধ্যমে হাস্যরস তৈরি করেন। বিশেষ করে যখন তিনি বর্ণনা করেন, কীভাবে অ্যান্টিগোনাস শিশুটিকে রেখে আসার পর ভালুকের আক্রমণের শিকার হয়ে মারা যায়, তখন ভয়াবহ ঘটনার মধ্যেও এক ধরনের অদ্ভুত হাস্যরস তৈরি হয়।

অ্যান্টিগোনাসের চরিত্রে স্টিভেন স্কাইবেল অভিনয় করার পর পরবর্তী সময়ে অটোলাইকাস চরিত্রেও কার্যকর উপস্থিতি তৈরি করেন।

Image

সিসিলিয়া ও বোহেমিয়ার বিপরীত জগৎ
নাটকের একটি গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্য হলো সিসিলিয়া ও বোহেমিয়ার সম্পূর্ণ বিপরীত পরিবেশ।

সিসিলিয়া এখানে কঠোরতা, দমন ও নৈতিক অবক্ষয়ের প্রতীক। বিপরীতে বোহেমিয়া আনন্দ, স্বাধীনতা ও স্বতঃস্ফূর্ততার জগত।

মঞ্চসজ্জায়ও এই পার্থক্য স্পষ্ট। সিসিলিয়ায় বরফশীতল মার্বেল ও শুষ্ক গাছপালা দেখা যায়। পরে বোহেমিয়ায় সেই পরিবেশ বদলে গিয়ে রঙিন উদ্ভিদ ও প্রাণবন্ত প্রকৃতির রূপ নেয়।

এই বোহেমিয়াতেই বড় হয়ে ওঠা পারডিটার সঙ্গে পরিচয় হয় পলিক্সেনেসের ছেলে ফ্লোরিজেলের। পারডিটাকে ভালোবেসে ফ্লোরিজেল নিজেকে আরেকজন মেষপালক হিসেবে ছদ্মবেশে উপস্থাপন করে।

ইসাবেলা ফেরার ও ড্যানিয়েল কাইরি এই দুই তরুণ চরিত্রে অভিনয় করেছেন। তবে নাটকের চারপাশে চলতে থাকা প্রাণবন্ত হাস্যরস ও বিশৃঙ্খল পরিবেশের কারণে তাদের প্রেমের গল্প খুব বেশি গভীর ছাপ ফেলতে পারেনি।

সময় যেন নিজেই একটি চরিত্র
‘শীতের কাহিনি’তে সময় শুধু ঘটনাগুলোর মধ্যবর্তী ব্যবধান নয়, যেন নিজেই একটি চরিত্র। নাটকে ষোলো বছরের সময় অতিক্রমের বিষয়টি বিশেষভাবে গুরুত্বপূর্ণ।

পরিচালক ড্যানিয়েল সুলিভানের একটি চমৎকার সিদ্ধান্ত হলো—লিওন্টেস ও হারমাইনির অকালমৃত্যুবরণকারী ছোট ছেলে মামিলিয়াসের চরিত্রে অভিনয় করা ম্যাথিউ এবিকেই সময়ের চরিত্রে হাজির করা।

ষোলো বছর কেটে যাওয়ার ঘোষণা দিতে যখন তিনি মঞ্চে আসেন, তখন তার উপস্থিতি নাটকের পরবর্তী পুনর্মিলনের ইঙ্গিতও দেয়। মনে হয়, হারিয়ে যাওয়া শিশুটির স্মৃতি যেন তার বাবা-মায়ের ভাগ্যের ওপর নীরবে নজর রাখছে।

একই সঙ্গে তার উপস্থিতি বোঝায়, সময় মানুষের গভীর ক্ষতও ধীরে ধীরে সারিয়ে তুলতে পারে।

শেষ পর্যন্ত পুনর্মিলনের আলো
‘শীতের কাহিনি’র গল্প দীর্ঘ বিচ্ছেদ, ভুল সিদ্ধান্ত, ঈর্ষা ও মৃত্যুর অন্ধকার পেরিয়ে শেষ পর্যন্ত পুনর্মিলনের দিকে এগিয়ে যায়। বহু বছর ধরে মৃত বলে মনে করা হারমাইনির ফিরে আসা নাটকটিকে এক অলৌকিক সমাপ্তির দিকে নিয়ে যায়।

এই অসম্ভব ঘটনাই শেষ পর্যন্ত নাটকের মূল আবেগকে ধারণ করে—মানুষের ভুল ভয়াবহ পরিণতি ডেকে আনতে পারে, কিন্তু সময়, ভালোবাসা ও ক্ষমার মধ্য দিয়ে সেই ধ্বংসস্তূপ থেকেও নতুন জীবনের জন্ম হতে পারে।

ডেলাকোর্ট মঞ্চে এই ঐতিহ্যনির্ভর প্রযোজনার সবচেয়ে বড় সাফল্যও এখানেই। আধুনিকতার বাহুল্য দিয়ে শেক্সপিয়রকে নতুন করে সাজানোর চেষ্টা না করে প্রযোজনাটি নাটকের নিজস্ব কল্পনা, আবেগ ও মানবিক শক্তির ওপর নির্ভর করেছে।

সেন্ট্রাল পার্কের ডেলাকোর্ট থিয়েটারে প্রদর্শিত ‘শীতের কাহিনি’ ২৩ আগস্ট পর্যন্ত চলবে এবং দর্শকদের জন্য এটি বিনামূল্যে দেখার সুযোগ রয়েছে।

জনপ্রিয় সংবাদ

২০২৭ সালে ৬ শতাংশ প্রবৃদ্ধির লক্ষ্য ইন্দোনেশিয়ার, কমছে বাজেট ঘাটতিও

সেন্ট্রাল পার্কে শেক্সপিয়রের ‘শীতের কাহিনি’, পুরোনো আবহে নতুন মুগ্ধতা

০৮:৩৯:০৩ অপরাহ্ন, শুক্রবার, ১৪ অগাস্ট ২০২৬

নিউইয়র্কের সেন্ট্রাল পার্কে শেক্সপিয়রের বহুল আলোচিত নাটক ‘শীতের কাহিনি’র নতুন মঞ্চায়ন দর্শকদের ফিরিয়ে নিয়ে যাচ্ছে এক প্রাচীন, কল্পনাময় জগতে। পরিচালক ড্যানিয়েল সুলিভানের এই প্রযোজনার সবচেয়ে বড় বৈশিষ্ট্য হলো—নাটকটিকে আধুনিক পোশাক, মুঠোফোন কিংবা সমকালীন সাজসজ্জার ভেতর আটকে না রেখে এর ঐতিহ্যবাহী আবহকে অক্ষুণ্ন রাখা হয়েছে।

সেন্ট্রাল পার্কের ডেলাকোর্ট মঞ্চে প্রদর্শিত এই নাটকে মধ্যযুগীয় ধাঁচের পোশাক, প্রাচীন রাজদরবারের আবহ এবং শেক্সপিয়রের কল্পনাপ্রবণ নাট্যজগতকে গুরুত্ব দেওয়া হয়েছে। ফলে দর্শককে বর্তমান সময়ের সঙ্গে নাটকটির মিল খুঁজে নেওয়ার জন্য আলাদা করে কোনো কৃত্রিম কৌশলের মুখোমুখি হতে হয় না। বরং নাটকের নিজস্ব শক্তিই দর্শককে ধরে রাখে।

প্রেম, সন্দেহ আর ভয়াবহ পরিণতির গল্প
‘শীতের কাহিনি’ শেক্সপিয়রের শেষ দিকের রচিত রোমান্টিক নাটকগুলোর একটি। এতে বিচ্ছেদ, বিশ্বাসঘাতকতার সন্দেহ, সমুদ্রযাত্রা, ঝড়, অলৌকিক পুনর্মিলন এবং এমনকি মানুষখেকো ভালুকের মতো ঘটনাও রয়েছে। এত বিচিত্র ও কল্পনাময় উপাদানের কারণে নাটকটিকে আধুনিক সময়ের প্রেক্ষাপটে বসানো তুলনামূলকভাবে কঠিন।

নতুন মঞ্চায়নে সিসিলিয়ার রাজা লিওন্টেসের চরিত্রে অভিনয় করেছেন রাউল এসপারজা এবং রানি হারমাইনি চরিত্রে রয়েছেন লিলি রাবে। দুজনের অভিনয়ে রয়েছে অভিজ্ঞতা, কর্তৃত্ব ও আবেগের শক্তিশালী প্রকাশ।

নাটকের শুরুতেই দেখা যায়, লিওন্টেস তার আজীবনের বন্ধু ও বোহেমিয়ার রাজা পলিক্সেনেসকে আরও কিছুদিন সিসিলিয়ায় থেকে যাওয়ার অনুরোধ করছেন। পলিক্সেনেস রাজি না হলে লিওন্টেস স্ত্রী হারমাইনিকে অনুরোধ করেন বন্ধুকে থাকার জন্য রাজি করাতে।

Image

হারমাইনি শেষ পর্যন্ত পলিক্সেনেসকে থেকে যেতে রাজি করান। কিন্তু এই সাধারণ ঘটনাই লিওন্টেসের মনে ভয়াবহ সন্দেহের জন্ম দেয়। কোনো বাস্তব প্রমাণ ছাড়াই তিনি বিশ্বাস করতে শুরু করেন, তার স্ত্রী ও পলিক্সেনেসের মধ্যে অবৈধ সম্পর্ক রয়েছে।

সন্দেহে উন্মত্ত রাজা লিওন্টেস
রাউল এসপারজা লিওন্টেসের চরিত্রে অত্যন্ত তীব্র অভিনয় করেছেন। সন্দেহ যত বাড়তে থাকে, তার অভিনয়েও তত বেশি অস্থিরতা দেখা যায়। রাগ, অপমান, ঈর্ষা ও মানসিক যন্ত্রণায় তিনি যেন নিজের ওপরই নিয়ন্ত্রণ হারিয়ে ফেলেন।

তার শরীরী ভাষা, কণ্ঠের ওঠানামা এবং অস্থির অঙ্গভঙ্গিতে বোঝা যায়, কীভাবে ঈর্ষা একজন ক্ষমতাবান মানুষকে ধীরে ধীরে আত্মবিধ্বংসী করে তুলতে পারে।

তবে এই অভিনয়ের একটি সীমাবদ্ধতাও রয়েছে। লিওন্টেসের অস্থিরতা এতটাই তীব্র হয়ে ওঠে যে একপর্যায়ে তা কিছুটা একঘেয়ে মনে হতে পারে। যদিও নাটকের এই মঞ্চায়নে তার সন্দেহকে সম্পূর্ণ ভিত্তিহীন বলেও মনে হয় না। হারমাইনি ও পলিক্সেনেসের পারস্পরিক ঘনিষ্ঠতা এমনভাবে উপস্থাপিত হয়েছে যে রাজদরবারের স্বাভাবিক সৌজন্য কখনো কখনো হালকা প্রেমপূর্ণ আচরণের মতোও মনে হতে পারে।

অপমানিত হারমাইনির দৃঢ়তা
লিলি রাবে হারমাইনি চরিত্রে রাজকীয় মর্যাদা ও অসহায়তার একসঙ্গে প্রকাশ ঘটিয়েছেন। স্বামীর অবিশ্বাসে তিনি অপমানিত, কিন্তু তবুও তার ভালোবাসা অটুট থাকে।

কারাগারে বন্দি হওয়ার পরও হারমাইনি নিজের নির্দোষিতা সম্পর্কে দৃঢ়ভাবে কথা বলেন। স্বামীর প্রতি তার শেষ কথাগুলোর মধ্যেও রয়েছে বেদনা, মর্যাদা ও ভালোবাসার মিশ্রণ।

তবে তার দীর্ঘ বক্তব্যগুলোতে অভিনয়ের আবেগ কখনো এতটাই প্রবল হয়ে ওঠে যে মূল নাটকীয় মুহূর্তটি কিছুটা আড়ালে পড়ে যায়। বিশেষ করে দেববাণীর মাধ্যমে যখন ঘোষণা করা হয় যে হারমাইনি নির্দোষ এবং লিওন্টেস একজন ঈর্ষাপরায়ণ অত্যাচারী, তখন সেই গুরুত্বপূর্ণ মুহূর্তের গভীরতা আরও সংযত অভিনয়ে হয়তো বেশি ফুটে উঠত।

পলিনার শক্ত অবস্থান
নাটকের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ চরিত্র পলিনা। হারমাইনির প্রতি তার আনুগত্য এবং লিওন্টেসের নিষ্ঠুরতার বিরুদ্ধে তার তীব্র অবস্থান নাটকের নৈতিক ভারসাম্য তৈরি করে।

মার্শা স্টেফানি ব্লেক এই চরিত্রে একই সঙ্গে রসবোধ ও ক্ষোভকে ফুটিয়ে তুলেছেন। হারমাইনিকে বাঁচানোর আশায় তিনি এমন একটি ঘোষণা দেন, যা আপাতদৃষ্টিতে রানির মৃত্যুর সংবাদ হলেও আসলে তাকে রক্ষা করার মরিয়া চেষ্টা।

পরবর্তীতে নাটকের চমকপ্রদ সমাপ্তির পেছনেও গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা রাখেন পলিনা।

পরিত্যক্ত শিশুর নতুন জীবন
হারমাইনি কারাগারে একটি কন্যাসন্তানের জন্ম দেন। শিশুটির নাম পারডিটা। কিন্তু লিওন্টেসের আদেশে তাকে বন্য অঞ্চলে ফেলে আসা হয়।

মেষপালকের চরিত্রে অভিনয় করা প্রবীণ অভিনেতা চাক কুপার অল্প সময়ের উপস্থিতিতেই দর্শকদের মনে দাগ কাটেন। পরিত্যক্ত শিশুটিকে খুঁজে পাওয়ার পর তার মমতা ও কোমলতা নাটকের নির্মমতার মধ্যে মানবিকতার এক উজ্জ্বল মুহূর্ত তৈরি করে।

অন্যদিকে মেষপালকের ছেলে চরিত্রে মাইকেল খালিদ কারাদশেহ নিজের সরলতা ও কিছুটা বোকাসোকা আচরণের মাধ্যমে হাস্যরস তৈরি করেন। বিশেষ করে যখন তিনি বর্ণনা করেন, কীভাবে অ্যান্টিগোনাস শিশুটিকে রেখে আসার পর ভালুকের আক্রমণের শিকার হয়ে মারা যায়, তখন ভয়াবহ ঘটনার মধ্যেও এক ধরনের অদ্ভুত হাস্যরস তৈরি হয়।

অ্যান্টিগোনাসের চরিত্রে স্টিভেন স্কাইবেল অভিনয় করার পর পরবর্তী সময়ে অটোলাইকাস চরিত্রেও কার্যকর উপস্থিতি তৈরি করেন।

Image

সিসিলিয়া ও বোহেমিয়ার বিপরীত জগৎ
নাটকের একটি গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্য হলো সিসিলিয়া ও বোহেমিয়ার সম্পূর্ণ বিপরীত পরিবেশ।

সিসিলিয়া এখানে কঠোরতা, দমন ও নৈতিক অবক্ষয়ের প্রতীক। বিপরীতে বোহেমিয়া আনন্দ, স্বাধীনতা ও স্বতঃস্ফূর্ততার জগত।

মঞ্চসজ্জায়ও এই পার্থক্য স্পষ্ট। সিসিলিয়ায় বরফশীতল মার্বেল ও শুষ্ক গাছপালা দেখা যায়। পরে বোহেমিয়ায় সেই পরিবেশ বদলে গিয়ে রঙিন উদ্ভিদ ও প্রাণবন্ত প্রকৃতির রূপ নেয়।

এই বোহেমিয়াতেই বড় হয়ে ওঠা পারডিটার সঙ্গে পরিচয় হয় পলিক্সেনেসের ছেলে ফ্লোরিজেলের। পারডিটাকে ভালোবেসে ফ্লোরিজেল নিজেকে আরেকজন মেষপালক হিসেবে ছদ্মবেশে উপস্থাপন করে।

ইসাবেলা ফেরার ও ড্যানিয়েল কাইরি এই দুই তরুণ চরিত্রে অভিনয় করেছেন। তবে নাটকের চারপাশে চলতে থাকা প্রাণবন্ত হাস্যরস ও বিশৃঙ্খল পরিবেশের কারণে তাদের প্রেমের গল্প খুব বেশি গভীর ছাপ ফেলতে পারেনি।

সময় যেন নিজেই একটি চরিত্র
‘শীতের কাহিনি’তে সময় শুধু ঘটনাগুলোর মধ্যবর্তী ব্যবধান নয়, যেন নিজেই একটি চরিত্র। নাটকে ষোলো বছরের সময় অতিক্রমের বিষয়টি বিশেষভাবে গুরুত্বপূর্ণ।

পরিচালক ড্যানিয়েল সুলিভানের একটি চমৎকার সিদ্ধান্ত হলো—লিওন্টেস ও হারমাইনির অকালমৃত্যুবরণকারী ছোট ছেলে মামিলিয়াসের চরিত্রে অভিনয় করা ম্যাথিউ এবিকেই সময়ের চরিত্রে হাজির করা।

ষোলো বছর কেটে যাওয়ার ঘোষণা দিতে যখন তিনি মঞ্চে আসেন, তখন তার উপস্থিতি নাটকের পরবর্তী পুনর্মিলনের ইঙ্গিতও দেয়। মনে হয়, হারিয়ে যাওয়া শিশুটির স্মৃতি যেন তার বাবা-মায়ের ভাগ্যের ওপর নীরবে নজর রাখছে।

একই সঙ্গে তার উপস্থিতি বোঝায়, সময় মানুষের গভীর ক্ষতও ধীরে ধীরে সারিয়ে তুলতে পারে।

শেষ পর্যন্ত পুনর্মিলনের আলো
‘শীতের কাহিনি’র গল্প দীর্ঘ বিচ্ছেদ, ভুল সিদ্ধান্ত, ঈর্ষা ও মৃত্যুর অন্ধকার পেরিয়ে শেষ পর্যন্ত পুনর্মিলনের দিকে এগিয়ে যায়। বহু বছর ধরে মৃত বলে মনে করা হারমাইনির ফিরে আসা নাটকটিকে এক অলৌকিক সমাপ্তির দিকে নিয়ে যায়।

এই অসম্ভব ঘটনাই শেষ পর্যন্ত নাটকের মূল আবেগকে ধারণ করে—মানুষের ভুল ভয়াবহ পরিণতি ডেকে আনতে পারে, কিন্তু সময়, ভালোবাসা ও ক্ষমার মধ্য দিয়ে সেই ধ্বংসস্তূপ থেকেও নতুন জীবনের জন্ম হতে পারে।

ডেলাকোর্ট মঞ্চে এই ঐতিহ্যনির্ভর প্রযোজনার সবচেয়ে বড় সাফল্যও এখানেই। আধুনিকতার বাহুল্য দিয়ে শেক্সপিয়রকে নতুন করে সাজানোর চেষ্টা না করে প্রযোজনাটি নাটকের নিজস্ব কল্পনা, আবেগ ও মানবিক শক্তির ওপর নির্ভর করেছে।

সেন্ট্রাল পার্কের ডেলাকোর্ট থিয়েটারে প্রদর্শিত ‘শীতের কাহিনি’ ২৩ আগস্ট পর্যন্ত চলবে এবং দর্শকদের জন্য এটি বিনামূল্যে দেখার সুযোগ রয়েছে।